Se sei residente o domiciliato in Lombardia e hai verificato di essere in possesso dei requisiti per richiedere il finanziamento regionale "Dote Formazione" o “Dote Lavoro”(controlla requisiti), per iscriverti non usare il modulo Espero, ma contatta direttamente la segreteria corsi (0236556000 - segreteria@espero.it) o compila la form Dote 2010

Il corso è rivolto a:
chiunque si voglia avvicinare alla grafica 3d per la creazione di immagini e animazioni:
- professionisti del settore video (studi di produzione, case di produzione, creatori di motion graphics)
- professionisti della comunicazione e dei servizi stampa
- videoamatori ‘esigenti’
- creatori di effetti visivi
- illustratori e grafici in generale
- animatori e creatori di personaggi
- fumettisti

Durata: 112 ore = 14 giorni

Prerequisiti:
Necessaria la conoscenza e l’utilizzo di Mac OS X e di un programma di trattamento di immagini.

Obiettivi:
Scoprire la potenza che Cinema 4D racchiude dietro gli strumenti di Mograph, Dinamica e Character animatio

Contenuti:
Giornata introduttiva:
La giornata nasce dall'idea di presentare il classico flusso di lavoro per la creazione di un progetto, dalla progettazione di un'idea, alla modellazione, passando attraverso la fase di texture e illuminazione fino al completamento del progetto con il rendering finale.
Il progetto comprenderà la creazione di una stanza con arredi, elementi differenti tra di loro, che coinvolgeranno la creazione di elementi meccanici e organici come piante, in modo da mostrare i diversi strumenti di modellazione e lavorazione del pacchetto applicati in un contesto reale e pratico.

Modulo A (3gg) Cinema 4D Intro
Introduzione al 3d, panoramica sull'evoluzione della tecnologia e flusso di lavoro
Introduzione a Cinema4D e panoramica sull'interfaccia
Flusso di lavoro e principi di progetto3D
Organizzazione dei dati e ottimizzazione del progetto
Gestione degli elementi in scena:
- selezione
- cambio proprietà
- collegamento tra elementi
- gestione dei tag
Modellazione:
- strumenti base
- tecniche di modellazione
- strumenti di modellazione nurbs
- tecniche ibride per dettagliare senza modellare
Illuminazione:
- principi base di illuminazione
- le luci e le loro proprietà principali
- approcci e stili di illuminazione differenti
Shading e Texturing:
- creare il giusto shading per la corretta apparenza dei materiali
- applicazione delle texture per simulare materiali complessi
- utilizzo delle maschere per comporre più materiali insieme
Rendering:
- parametri base
- ottimizzazione dei tempi
- formati e strutture dati esportate
Animazione Base:
- principi di animazione
- controllo dei fotogrammi chiave
- controllo base delle curve di animazione
Esportazione delle animazioni
Esercitazioni guidate

Modulo B (3gg) Cinema 4D Intermedio
Modellazione Avanzata:
- strumenti poligonali e trattamento di file importati per ottimizzarli a propri progetti
- tecniche di modellazione Subpatch
- tecniche avanzate dimodellazione poligonale
- deformazione avanzata degli oggetti
Illuminazione:
- Global Illumination
- Utilizzo delle hdri per l'illuminazione e la riflessione corretta
Shading e Texturing:
- utilizzo di shader matematici per i materiali
- stratificazione multi layer dei parametri dei materiali
- utilizzo di gradienti e texture procedurali
Rendering: - esportazione avanzata delle immagini multi pass
- utilizzo di Occlusione ambientale
- utilizzo di filtri speciali per la esposizione delle immagini come HDRI
- utilizzo di filtri per rendering con effetto cartoons
Animazione Base:
- utilizzi avanzati delle curve di animazione
- tag di animazione automatizzata
- utilizzo di moduli di cinematica inversa, target di camera
Esportazione delle animazioni
Esercitazioni guidate
 

Modulo C (3gg) Cinema 4D Avanzato
Modellazione Intelligente:
- spiegazione e principi di modellazione in funzione della dinamica e della gestione degli strumenti di animazione dei personaggi
- elementi di lavoro e tipici errori di modellazione che creano problemi nel flusso di animazione e deformazione
- strumenti e tecniche per ottimizzare i modelli all'animazione e alla deformazione
Mograph:
- introduzione al modulo e principi di lavoro
- strumenti di lavoro e controllo
- utilizzo semplice di Mograph come controllo di masse di elementi
- Mograph come sistema di simulazione dinamica
- Dinamica semplice e complessa, come e cosa fare
Character animation:
- principi di tecnica e strutturazione dei personaggi o elementi da animare
- controlli base da utilizzare per la deformazione diretta dei modelli
- controlli di deformazione automatica dei modelli in animazione
- creazione di catene di controlli per la deformazione, bone e deformatori
- Ottimizzazione dei personaggi e dei controlli per un'animazione corretta
- Creazione di mappe di peso e assegnazione dei controlli della zona relativa al personaggio
- Ottimizzazione di deformazione in funzione di più deformatori
 

Modulo D (4gg) Project work
Mettere in pratica, consolidare e affinare il know-how appreso nei moduli precedenti; esercitazioni su progetti di post produzione.

Docenti:
I docenti Èspero sono certificati Apple e Adobe Guru.